Crítica do episódio 1 da temporada 1 do Mad Men: “Smoke Gets In Your Eyes”

Ao longo dos próximos meses, muitos de nós da TVOvermind participaremos de nosso projeto de releitura de verão e revisaremos algumas de nossas séries favoritas de todos os tempos, que deixaram uma marca importante na televisão e na cultura pop em geral. Um dos programas que Hunter Bishop vai dar uma olhada é “Mad Men”, que começou sua exibição em 2007 e recentemente terminou no mês passado no AMC.

Bem-vindo à TVOvermind Homens loucos rewatch de verão! Este será o primeiro de uma série de análises que narram talvez meu programa favorito de todos os tempos, desde o início, e possivelmente até o fim. Espere que esses comentários sejam um pouco longos, pois terei muito mais tempo para trabalhar neles. Eu adoraria ouvir de todos sobre o show, então, por favor, me encontre no Twitter @Hunter_Bishop ou através de @TVOvermind . Espero que você obtenha o máximo que eu obtenho disso. Aqui vamos nós!

O que sempre me impressiona mais no primeiro episódio deHomens loucosé como Don parece magro. Seu rosto é muito mais angular, e ele é muito menos largo do que eu me lembro dele ter se tornado em temporadas posteriores. Quando o vemos em 1960, ele tem apenas 33 anos; ele está no auge como homem, tão atlético e saudável como sempre será. Don já é um dos publicitários mais respeitados do mercado, trabalhando como Diretor de Criação de uma empresa bem estabelecida e respeitada; todos no escritório estão mais ou menos maravilhados com o gênio que ele é. Até mesmo seus erros levam a coisas como 'Está torrado'; até mesmo seus passos em falso levam a Rachel Menken.

Um pensamento me atingiu no meio do caminho: este primeiro episódio é o melhor que já vai ser para Don. Ele está à beira do sucesso final, tem tudo e ninguém sabe quem ele é. Eles o caracterizam como misterioso, mas ele é desconhecido. Ele não tem amigos naquele escritório; nem mesmo Roger, que é muito mais um colega próximo / chefe apoiador do que o companheiro de bebida quase co-dependente que ele se tornará mais tarde. Isso também é tão bom quanto as coisas vão ser com Betty e as crianças; eles se encaixam perfeitamente na vida que ele construiu e não exigem nada mais dele do que voltar para casa.

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Pete Campbell é Pete Campbell desde o momento em que pisa na tela. Essa ambição inautêntica e viscosa goteja dele, combinando com a oleosidade de seu cabelo liso já ralo. Sua falsidade não é realmente falsidade; ele realmente é quem ele é na superfície. Pete está sempre nu sobre seus desejos, e é isso que o coloca em apuros. Ele é como Dustin Hoffman emHomem chuvadessa forma; ele não pode deixar de apenas gritar o que está sentindo ou agir de acordo com esses sentimentos. O triste de Pete com Peggy no final do episódio é um momento autêntico e vulnerável, e só ele é verdadeiramente honesto sobre o que está sentindo. Para compará-lo com seu eterno rival / trampolim Don: Pete desistiu do fantasma para que pudesse ter o que queria, enquanto Don se deparou com o mesmo tipo de oportunidade com Rachel Menken e se retirou para sua concha de masculinidade.

Mas nem todos os personagens são iguais. Ken Cosgrove, em contraste, é o único personagem neste piloto que é absolutamente insustentável. Sua mudança de um idiota lascivo para um ser humano genuíno e amoroso é uma das mais drásticas de toda a série. Você esquece o quanto ele era um idiota e o quanto tentava fazer Peggy se sentir um objeto em vez de uma pessoa real. O que é tão assustador sobre Ken neste piloto é que não há indicação de desempenho, nenhum momento de pura honestidade ou fragilidade ou reconhecimento do que ele fez. Não, Ken não está desempenhando a masculinidade tanto quanto ele é masculinidade; ele não é uma engrenagem, fazendo um trabalho para manter um sistema funcionando que o beneficie. Ele realmente gosta de seu comportamento e gosta de ver Peggy imóvel, tentando se esconder à vista de todos como se ela fosse a presa e ele o predador. Não sei em que ponto ele muda, ou começa a mudar, mas estou desesperada para descobrir.

Joan Holloway é outro Ken Cosgrove; ela internalizou a misoginia e se tornou um dos meninos. Ela é a primeira pessoa a dizer a Peggy para mostrar mais pele, e ela se alegra com o trabalho de prostituta que uma secretária às vezes deve fazer. Em minhas primeiras visualizações, era difícil dizer se Joan realmente acreditou nisso, ou pelo menos que ângulo ela assumiu; depois de um tempo, percebi que a alegria que ela sentia ao explicar a Peggy como as coisas funcionavam era que ela estava administrando a verdade terrível, e não aquela que estava sendo chicoteada por ela. Mas Joan também é uma das mulheres da empresa. Ela garante que Peggy saiba respeitar a mesa telefônica e diz a Peggy essas coisas para salvá-la da possibilidade de perder o emprego e / ou se machucar de várias maneiras diferentes. Joan não está agindo, como Pete. Joan acredita no que está dizendo, e isso é a coisa mais dolorosa de todas.

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Existe uma maneira de assistirHomens loucosisso envolve não se envolver com nenhum subtexto e ainda sair fascinado e entretido; este é possivelmente o maior trabalho de Matt Weiner. Mas a riqueza do subtexto é o que eleva o show de diversão para uma conexão mais profunda. Quase todo esse subtexto (senão todo) tem um tema unificador de identidade; é a linha que percorre o gráfico de dispersão das coisas que o programa discute. Em um sentido prático, isso é normal para um episódio piloto; afinal, a série tem que construir um mundo que irá ancorá-la no futuro previsível. Mas é mais do que isso. Uma coisa é discutir identidade e outra em como você executa essa discussão.

Talvez a cena mais reveladora para mim em todo o episódio seja o clube de strip em que Pete, Harry, Ken e Salvatore vão para a despedida de solteiro de Pete. Essa cena é essencialmente um manual para quem essas pessoas são: Ken pede bebidas, diz à garçonete para vir a cada quinze minutos, aconteça o que acontecer; Harry o supera, dizendo a cada cinco; Pete bate em uma mulher que está sentada à mesa, tenta apalpá-la; Salvatore está exagerado com seu desejo de dormir com uma das mulheres, mas pseudo-se extingue quando sua guarda não está levantada. Tudo o que você precisa saber sobre essas pessoas é exposto na sua frente. É um instantâneo incrível de onde eles começaram, especialmente para Ken e Harry; em termos de quem eles devem se tornar, eles estão em elevadores separados, indo em direções diferentes.

Os três personagens que estão mais nus em seus desejos e sentimentos são Pete, Don e Salvatore, e isso é absolutamente fascinante. Rachel Menken é uma cliente importante, mas Don repreende as ideias dela porque ela é uma mulher, privando-a de qualquer agência para que ele possa, em sua mente, manter a dele. Pete, por mais que tente, não pode ser um dos meninos. Ele sempre volta para aqueles que ama em sua vida, mesmo que os trate terrivelmente. Salvatore, sendo um homem gay enrustido, não pode ser quem ele é, mas está vazando em torno de suas ações. Todos estão desempenhando a masculinidade, desempenhando uma identidade que não são. Aqueles que executam a masculinidade são aqueles que são os barômetros da masculinidade; paradoxalmente, eles são as figuras mais importantes na remoção de uma estrutura patriarcal, porque somente eles estão sendo honestos. Roger teria deixado Menken dizer o que ela queria e depois dado a ela o que ela queria, porque ele está mais interessado em viver sua vida fora do trabalho do que em brigar com ela. Don, por outro lado, deve deixar claro que Don Draper não vai fazer o que não quer e nenhuma mulher vai dizer o contrário. A honestidade de Don leva a um relacionamento real com Rachel e eventual mudança, porque alguém é capaz de despir (pelo menos parcialmente, pelo menos por um momento) a casca de masculinidade em que Dick Whitman se tornou Don Draper.

Por que você não quer se envolver comHomens loucosnesse tipo de nível subtextual, se é isso que está por baixo? Há muito mais para encontrar e desfrutar por causa do subtexto; se você está assistindo para as coisas superficiais, tudo bem, mas você está essencialmente tendo um drama interessante no local de trabalho e perdendo talvez o trabalho de personagem mais vasto e abrangente já feito na televisão.

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OHomens loucosO piloto é muito diferente dos episódios que o seguem, que é um produto do roteiro que foi escrito em 1999 e filmado em meados dos anos 2000. Weiner não tinha controle total sobre o show ainda, mas ele teria muito em breve. Estou incrivelmente animado para voltar e passar por esses episódios com um olhar crítico. Há muito para ver e sentir; ver esses personagens mudarem será um verdadeiro mimo.

Isso vai ser muito divertido.

[Foto via AMC]